Yves Saint Laurent – talent wybitny, który rodzina podtrzymywała i wspierała od najmłodszych lat. Doskonały pomocnik Christiana Diora i jego późniejszy następca. Twórca domu mody pod własnym nazwiskiem. Projektant mnóstwa spektakularnych kolekcji, w tym takich, które na zawsze zmieniły bieg historii mody. Człowiek, który zakładając kobietom spodnie dał im siłę. Feminista w męskim ciele.

Trochę milczę, bo szykuję dla Was coś specjalnego, ale po tak gorącym okresie nie mogłam zostawić Was bez tekstu. W ostatnim tygodniu (no, może dwóch) pokazy zorganizowali projektanci z dużymi nazwiskami. Co to znaczy? To znaczy Ci, którzy w polskiej modzie mają już coś do powiedzenia. To znaczy Ci, którzy kojarzeni są z pewnym stylem, od których wymagamy więcej i którym poprzeczkę zazwyczaj stawiamy wysoko. Czy mają duszę sportowców i postarali się o to by pobić swoje rekordy?

1) Dowiedz się o niej.

Nie da się nie zauważyć wszechobecnej wrzawy. Rozkrzyczane media internetowe. Prasa drukująca kolejne reklamy i sesje z udziałem przeciwnika. Poczta pantoflowa. Nikt nie ocenia, ani nie wyraża opinii, ale informacja niesie się jak epidemia czarnej śmierci w XIV wieku. Ty też już pewnie o niej wiesz. I tylko niech Cię nie zwiodą czarno-białe plakaty na mieście, przeciwnik jest konkretny.

11 edycja, ponad pięć lat doświadczenia w organizacji, dofinansowanie i współpraca z miejskimi/regionalnymi projektami, grono współpracowników i wolontariuszy. A jednak coś poszło nie tak. Kilka ciekawych kolekcji w morzu szarości, czerni i nicości. Kilka kroków na przód i setki mil w tył. Nowe nazwiska na liście „international media” i ogromne braki w liście redaktorów z kraju.

Główna strefa pokazów, ogromna hala EXPO i tysiące obserwatorów na widowni. To właśnie tam doskonale widać, że FashionPhilosophy Fashion Week Poland jest największym wydarzeniem modowym w Polsce. Głośne nazwiska, rozpoznawalni projektanci. Jesteś ciekawy co pokażą na wybiegu?

Ostatnia informacja, jaka przyszła do nas z biura prasowego FashionPhilosophy Fashion Week Poland zabierała harmonogram pokazów zbliżającego się wydarzenia. Tak, to dlatego wszyscy pisali podobne treści na mniej i bardziej znanych „modnych” portalach. Szczerze? Sama chciałam podobny wpis tutaj opublikować, ale skoro konkurencja zrobiła swoje, z chęcią obrócę kota ogonem.

Może od początku. Piszę prace magisterską na temat znaczenia ubioru w procesie stratyfikacji społecznej. Jeśli uważasz, że absolwent socjologii (stosowanej i antropologii społecznej) może w przyszłości być tylko bezrobotnym to ...albo przeczytaj fragmenty, z których powstaje moja praca dyplomowa, albo kliknij w czerwony krzyżyk, zamykający tę kartę. Nikogo nie trzymam tu na siłę, sama na siłę pracy nie piszę. Mam ogromną radochę odkrywając wciąż nowe, ciekawe, naukowe teksty na temat społecznych funkcji ubioru. Jeśli to Twój pierwszy kontakt z tematem i nie wiesz od czego zacząć, zacznij od (mojego tekstu a później kolejno:) Bogatyriewa, Kopalińskiego i Domańskiego. Zanim zdążysz dotrzeć do tych pozycji już czekać na Ciebie będzie kolejny tekst, a wraz z nim kolejne nazwiska.

Od razu uprzedzam, że to co tutaj znajdziesz to droga do celu, a nie sam cel. Dziś o prehistorii, czyli o tym co niektórzy nazywają prymitywem, a ukształtowało kolejne tysiąclecia.

Teroski już się na taki zolyty nie łazi. Tam łoto, co tego na zdjynciu nie widać był stow. Godziek się nazywoł. Teroz tyż jest, ale nowocześnij nazwany - Gwaruś. Kiejś się na Godziek jechało trocha dychnonć, od roboty odpoczonć, teroski się jedzie na Gwaruś co by rzić zamoczyć i grilla łodpolić.

Reserved wypuściło limitowaną linię CONCEPT. Pomysł był taki, żeby było minimalistycznie, ultranowocześnie, a przede wszystkim modnie. Zamysł na pewno słuszny, ale czy wykonanie dobre?

Historie (nie)zwykłych kobiet, cytaty, które motywują, wypowiedzi, które zmieniają bieg historii. Potrzebujemy ich żeby każdego dnia uświadamiać sobie, że jesteśmy silne i możemy z podniesioną głową iść przez świat. MAGDA HASIAK potraktowała te bodźce jako inspirację do stworzenia najnowszej kolekcji. 

FashionPhilosophy ogłasza kolejnych projektantów. To już druga tura ogłoszeń, na którą z jednej strony czekam z utęsknieniem, a z drugiej przewiduję już tuż po zakończeniu poprzedniej edycji wydarzenia. Gorące nazwiska, znani projektanci, świetne marki bez których Fashion Week nie byłby taki sam. Kogo zobaczymy na wybiegach Designer Avenue i Off Out Of Schedule?

FashionPhilosophy Fashion Weeek Poland ogłosiło pierwsze nazwiska! 18 projektantów, zakwalifikowanych na podstawie aplikacji i decyzji Rady Programowej, w trakcie łódzkiego tygodnia mody zaprezentuje kolekcje na sezon wiosna - lato 2015.

W ogłoszonych listach znajdziemy projektantów, których nazwiska powinny nam już coś mówić. Są na nich m.in reprezentanci poprzednich edycji wydarzenia. Znajdziemy również debiutantów, młodych zdolnych, o których po zakończeniu 11. edycji FPFWP może być głośno.

Rewolucja dzięki lalce

Druga połowa XIX wieku, Chilleur-aux-Bois - mała miejscowość pod Paryżem. Madeleine dorasta w biednej rodzinie. Zaczyna pracować młodo, już w wieku 11 lat praktykuje w pracowni krawieckiej. Młodo też wychodzi za mąż, spodziewając się ucieczki do lepszego świata. Tymczasem jedyna ucieczka jaka ją czeka to ta, na krótko po zawarciu małżeństwa. Vionnet opuszcza Francję (i męża). Wyjeżdża do Londynu, gdzie pracuje jako szwaczka w szpitalu. Ta historia nie zaczyna się kolorowo. Nikt wtedy nie myślał o tym, że Madeleine Vionnet nazywana będzie w przyszłości "architektem wśród krawców”, nikt nie spodziewał się, że zrewolucjonizuje świat mody i zapoczątkuje nurt, który przetrwa następne stulecia. 

Reklama wcale nie musi być nudna! Ten slogan padł już jakiś czas temu i twórcy tych krótkich form przekazu wzięli go sobie mocno do serca. Tymczasem najnowsza kampania Adidas nie tylko nie jest nudna, nie jest także krzykliwa ani głośna, nie jest natrętna ani ogłupiająca. W ramach najnowszej kampanii Adidas swój performance sprzed 36 lat powtarza Marina Abramovic.

Projektant młodego pokolenia. Jest studentem drugiego roku projektowana mody męskiej na London College of Fashion. Medale, które już wiszą na jego piersi to m.in. druga nagroda w Międzynarodowym Konkursie dla Projektantów Ubioru "Złota Nitka" w Łodzi (za kolekcję 'chin-suru'), wyróżnienie Hush Warsaw oraz T-mobile Fashion za debiut roku 2013, a ostatnio również druga nagroda w Międzynarodowym Konkursie dla Projektantów i Entuzjastów Moda "OFF Fashion" w Kielcach i wyróżnienie dzięki któremu swoją najnowszą kolekcję  "call of duty" projektant pokaże na Alta Moda w Rzymie.

Łukasz Jemioł należy do tych projektantów, którzy w ciągu roku ani na chwilę nie dają o sobie zapomnieć. Tworząc cztery kolekcje rocznie (2x basic, 2x premium), pokazując się na największym polskim wydarzeniu związanym z modą jakim jest FashionPhilosophy Fashion Week Poland i wielu innych wydarzeniach (w tym roku m.in. Lisboa Fashion Week) – nie może być inaczej. Już dziś na Torze Wyścigów Konnych na warszawskim Służewcu, odbędzie się prezentacja nowej kolekcji linii Premium.

Na branży beauty znam się prawie tak samo jak na jeździectwie (czyli w ogóle), ale kiedy przychodzi „problem”, warto się z nim zmierzyć i wygrać bitwę, zanim na dobre rozpęta się wojna. Bitwa w moim przypadku zaczęła się już jakiś czas temu. Nie mnie oceniać czy to stres, alergia czy druga młodość, wyglądało jak to wszystko razem wzięte. Jak trwoga to do Boga, powiada stare przysłowie, ale zanim się do niego udam wypróbuje wszystkie ziemskie możliwości.

BELLE. Brzmi nieco banalnie, prawda? A jednak nie o banalności będzie dzisiaj mowa, a o moim ostatnim odkryciu. Niby żaden ze mnie Kolumb, ale odkrywanie sprawia mi ogromną radość. Co odkryłam? Minimalistyczne formy zrealizowane z dobrej jakości materiałów z pełną precyzją w kolorach, które są mi bliskie.

Znacie Ale? Każdy zna tą z elementarza, to pewne. Prawie każdy kojarzy jako nazwę ciemnego, angielskiego piwa. Ale czy każdy zna ALE. - poznańską markę autorskiej biżuterii? Nie każdy. A szkoda. Bo warto.

Aleksandra Przybysz pomysłodawca, twórca i projektantka marki tworzy ją z powodzeniem od 2010. Od tego czasu zrealizowała osiemnaście kolekcji, a ostatnia z nich TRANS-FOR-ERS miała niedawno swoją premierę wraz z otwarciem pierwszej pracowni projektantki w Poznaniu. Absolwentka architektury wnętrz przenosi swoje zawodowe wykształcenie na mniejszą skalę i tworzy markę biżuterii, którą charakteryzuje minimalizm w formie i wymowność w treści.

Pomysłu na kreowanie własnej marki, konsekwencji w tworzeniu kolejnych tematycznych kolekcji oraz zwrócenia się ku projektowaniu dla miejskiej dżungli nie możemy Kupiszowi odmówić. To jego charakterystyczne cechy, z których jest znany, i za które niekiedy jest ceniony, a niekiedy ganiony, ale nie o tym teraz chcę pisać. Kilka dni temu mieliśmy okazję zobaczyć najnowszą kolekcję na sezon lato 2015. Czy spodziewałam się zaskoczenia? Nie. Śledząc poczynania projektanta wiem już, że nie o to chodzi. Czy czekałam na okrzyki radości, fajerwerki? Też nie, projektant raczej nie trzyma w napięciu, nie tworzy atmosfery wyczekiwania, a wręcz przeciwnie śmiało dzieli się zdjęciami z garderoby i prób, a do tego już samym tytułem i wyznaczonym na zaproszeniach dress codem zdradza co mniej więcej zamierza pokazać.

Niespełna miesiąc temu miała miejsce kolejna edycja Nocy Muzeów, wydarzenia, które w każdej kolejnej odsłonie przyciąga większą ilość odbiorców. Jeden dzień, a raczej jedna noc sprawia, że osoby, które niekiedy przez pozostałe 363 dni w roku nie przekraczają progu instytucji kultury w ten wyjątkowy wieczór chcą nadrobić zaległości, sprawdzić co w trawie, to znaczy kulturze piszczy, zamanifestować swoje zainteresowanie. W Polsce ta kulturalna impreza organizowana jest cyklicznie od 2003 (pierwszą edycję zrealizowano w Muzeum Narodowym w Poznaniu) natomiast pierwotnie zamysł pochodzi zza naszych zachodnich granic, pierwsze wydarzenie odbyło się w Berlinie w 1997roku¹. Osobiście nie przywiązuję dużej wagi ani nie skupiam szczególnej uwagi na tym wydarzeniu. Jest kilka kwestii, szczególnie tłoku, marnotrawienia czasu w kolejkach i możliwość odwiedzenia tych samych miejsc w dogodnym terminie, które skutecznie mnie od tej imprezy oddalają. Tymczasem w tym roku weekend, w którym odbywała się Noc Muzeów spędziłam w Bielsku Białej, gdzie uczestniczyłam w Festiwalu Neo Fashion Jamboree. Organizatorzy tego wydarzenia postanowili rozszerzyć współpracę z Muzeum Techniki i Włókiennictwa (obecnie Stara Fabryka) oraz Zamkiem książąt Sułkowskich i zostać częścią programu tegorocznej Nocy Muzeów. Hasłem bielskiej odsłony była „moda na muzeum”. To właśnie temu hasłu postanowiłam poświęcić dzisiaj swoją uwagę. Hasłu, które prognozuje w sobie pewną zmianę.

Robert Kupisz to jeden z tych projektantów, którzy ubierają polskie ulice. Funkcje wybiegu, w jego przypadku, może pełnić tak samo profesjonalny wybieg jak i ulica Mokotowska, na której projektant ulokował swój butik. Kolekcja, którą Kupisz pokaże już dziś w SOHO Factory inspirowana jest modą festiwalową, a dokładnie Jarocinem, i ówczesną sceną muzyczną w Polsce. Na kultowym t-shircie z najnowszej kolekcji widnieć będzie m.in. nadruk graffiti z wizerunkiem punka oraz hasło kolekcji: "push your limits".

Wydarzenia związane z modą rosną jak grzyby po deszczu. Mamy w Polsce kilka fashion weeków, kilkanaście fashion weekendów i kilkadziesiąt fashion days`ów. Takim grzybem, który wyrósł po, a nawet na, deszczu jest również Neo Fashion Jamboree. Na szczęście to nie muchomor. Można konsumować ze smakiem.

Tegoroczna noc muzeów w Bielsku Białej organizowana była pod hasłem „moda na muzeum”, a dzięki Neo Fashion Jamboree mieliśmy również okazję do zobaczenia mody w muzeum, niekoniecznie w dosłownym tego słowa znaczeniu. Zaznaczyć trzeba, że Neo jest festiwalem rozwijającym się, rosnącym w siłę. Dobra ewaluacja poprzednich dwóch edycji pozwoliła na wyselekcjonowanie tych form, które cieszą się największym zainteresowaniem. I tak, zamiast pomieszania z poplątaniem, Organizatorki postanowiły postawić na fotografię, performance, łowienie młodych talentów i edukację. Pomimo tego, że z programu, wypadły pewne punkty, nie stracił on na wartości. Nowe przestrzenie (w tym LOFT Showroom & Fitness), szalenie ciekawe wykłady i warsztaty, dopracowane i świetnie wyeksponowane wystawy tylko potwierdziły dobrze podjęte decyzje.

Jest czwartek. NAPRAWDĘ? Tak, jest czwartek (tak, wiem, już jest piątek) co oznacza, że dokładnie tydzień temu zaczęłam szaleć na pierwszym dniu FashionPhilosohy Fashion Week Poland. Tym razem o jeden dzień dłużej zajęło mi „dochodzenie do siebie”. Powiedzmy, że wróciłam w świat żywych, trzeźwo myślących. W takim stanie spokojnie można podsumować minioną, jubileuszową edycją łódzkiego tygodnia mody

Bilans ostatniego weekendu:

31 pokazów w ramach OFF OUT OF SCHEDULE, DESIGNER AVENUE i STUDIO

3 dni FASHION WEEK POLAND

2 butelki wypitego WINA

1 przebalowana w Kaliskiej NOC

Dwa razy w roku przeprowadzam się na cztery dni do Łodzi. Dwa razy w roku ma miejsce największe modowe wydarzenie w Polsce. Dwa razy w roku odbywa się FashionPhilosophy Fashion Week Poland. W tym roku w słońcu i w deszczy z uśmiechem i płaczem, z tysiącem osób i kilkudziesięcioosobową publicznością miałam okazję zobaczyć 30 pokazów i prezentacji. Piszę i piszę i napisać się nie mogę. Już niedługo słów kilka o łódzkich szaleństwach, a tymczasem pozostawiam Was z fotorelacją. Niezwykłą. Skromną. Moją.

Jesteś już duży, potrafisz czytać i pisać, znasz całkiem dużo słów, potrafisz składnie i ładnie się wypowiadać, uczysz się, studiujesz albo pracujesz, a niekiedy robisz te trzy rzeczy naraz. Życie pędzi do przodu, więc gonimy je, żeby nam nie uciekło. 

Sobota i niedziela to dni, które mijają najszybciej z całego tygodnia. Doskonale zdaje sobie sprawę z tego, że to te same 24 godziny, ale jednak odczuwalne jest, co najmniej dwukrotne, przyspieszenie przemijania. Szczególnie jeśli zacznie się robić tygodniowy przegląd blogów, zajmować czytaniem zaległej prasy czy przeglądaniem zdjęć z wakacji 2010. No więc sobota już prawie za nami, niedziela przeminie jak za pstryknięciem paluchów, a później? Trzy intensywne dni na uczelni, kilkanaście świetnych zajęć, kilkadziesiąt godzin pośród ciekawych ludzi, spędzonych na zagorzałych dyskusjach na tematy życia i śmierci. I czwarte(cze)k. Podróż, która od dawna mi się marzy, w miejsce, które lubię, do ludzi wspaniałych, na wydarzenie niezwykłe.

Za dnia siedzi przy biurku i artystycznie dyrektoruje w jednym z opiniotwórczych tygodników. Kumuluje w sobie pozytywną energię, którą pozyskuje od ludzi. Z potrzeby pracy rąk stworzyła niesamowitą markę biżuterii i dodatków. Dominika Szczechowicz, bo o niej mowa, absolwentka Akademii Sztuk Pięknych oraz szkoły złotniczej, obecnie projektantka marki U-ZEN.

Off Fashion buntuje się przeciw nagradzaniu tylko projektantów mody (więc nagradza również entuzjastów), przeciw elitarności modowych wydarzeń (więc zaprasza widownię na półfinały oraz finały swojego konkursu), przeciw kanonom i klasyce (więc wyróżnia nawet najbardziej szalone projekty), a w tym roku Organizatorzy postanowili dodatkowo zbuntować uczestników. Na szczęście nie buntuje ich wobec siebie nawzajem, a wobec ...myśli przewodniej. Tematem zbliżającej się edycji wydarzenia są właśnie BUNTOWNICY.

Nosi mnie ostatnio, więc jestem myślami tu i ówdzie. Podróż mi się marzy. Nie koniecznie daleka, nie koniecznie długa. W okresie okołoświątecznym miałam zrealizować górską przechadzkę. Nie dość, że uskuteczniłabym swoją „podróż” to jeszcze byłaby to okazja do popatrzenia na świat z góry, a przecież tak bardzo to lubię. Ale cóż, śniegu w górach się nie spodziewałam, więc wycieczkę odwołałam. Natomiast w dalszym ciągu ciągnie mnie to tu to tam. Aktualnie w głowie mam słoneczny Paryż, weekendową Antwerpię i jesienną Hiszpanię, a od wczoraj wiem również co będę robiła u schyłku przyszłej zimy. Marzec 2015. Zapiszcie tą datę. To data otwarcia wystawy Alexander McQueen: Savage Beauty w londyńskim muzeum Victoria and Albert!

15.04.2014, kino Atlanthic. Duża sala wypełniona po brzegi. Ekran, na którym pojawiają się zdjęcia z czyjegoś albumu rodzinnego. Nie ma popcornu ani coli, a ludzie na widowni zamiast tego w rękach trzymają egzemplarz książki „Chcę żyć”, niekiedy nie jeden. Wieczór premiery. Jest Michał Piróg i Iza Bartosz – sprawcy tego całego „zamieszania”, obok nich Paweł Królikowski, który postanowił przytoczyć kilka fragmentów, taka przystawka przed daniem głównym i Artur Wolski – gospodarz spotkania, ciekawski żartowniś z bujnym życiorysem.

Wolski pyta o początek książki. Sytuacja dzieje się w Mediolanie. Michela Muratori, w trakcie nietypowego, spontanicznego spotkania mówi Michałowi „musisz przestać walczyć”, to jest dla niego ważny moment w życiu, przełomowy. To jest zarazem początek tej opowieści. To działo się prawie 5 lat temu, tymczasem w niedawnym wywiadzie dla pewnego tygodnika Michał znów nazywa się „bojownikiem”.

Zbliża się trzecia edycja festiwalu Neo Fashion Jamboree. Tym razem wydarzenie odbędzie się w majowy weekend (16-18.05) na nowoczesnym dziedzińcu Muzeum Zamku Sułkowskich oraz w pofabrycznym gmachu Starej Fabryki (dawnym Muzeum Techniki i Włókiennictwa). Hasłem przewodnim wydarzenia jest "Future prosperity". Event połączony będzie z odbywającą się wtedy ogólnopolską Nocą Muzeów, która w Muzeum Historycznym przebiegnie pod hasłem „Moda na Muzeum”.

Alexander Wang będzie kolejnym projektantem, który stworzy kolekcję dla szwedzkiej sieciówki H&M. Młody talent z Nowego Jorku, który jest również dyrektorem kreatywnym domu mody Balenciaga, zaprezentował dzisiejszej nocy teaser nowej współpracy, w ramach której zaprojektuje linię damską, męską, a także akcesoria. Pamiętacie kolejki po rzeczy z kolekcji Isabel Marant pour H&M? Przewiduję jeszcze większą hecę 6. listopada.

„Auchan sprzedaje glanokalosze. Co powiesz o tym z perspektywy teorii mody?” - czytam w SMSie kilka dni temu, i, choć fizycznie nie jestem w stanie, to już widzę ten ironiczny uśmiech A. Ona zawsze pisze krótko, ale konkretnie. Ona zawsze potrafi wbić szpilkę w środek mrowiska.

Oglądacie Project Runway? Polska tańczyła, śpiewała, gotowała, a teraz Polska projektuje. Zakończyła się już pierwsza edycja programu „Projektanci na start” natomiast rozpoczęła „Project Runway Polska”. Co do pierwszego programu mogłam mieć wątpliwości – emitowany przez Fox Life, pierwszy tego typu program telewizyjny, jednak jeśli chodzi o drugi to jestem pełna nadziei. Ale nie o moich emocjach chcę pisać, a o ostatnim odcinku programu, którego wygrany projekt trafi niedługo na półki sklepowe marki Simple.

Mariusz Przybylski to jeden z tych projektantów, którzy na polskim rynku modowym utrzymują się od dłuższego czasu. To nie chwilowy wybryk, konieczność wyrzucenia z siebie zgromadzonego artyzmu czy nagły przypływ wiedzy i umiejętności. To przez lata wypracowywany styl, najlepsza jakość, wyczucie dobrego smaku oraz chęć ciągłego doskonalenia. Pokaz najnowszej kolekcji był jednocześnie głównym punktem programu obchodów 10lecia.

12 marca. Do końca roku pozostaje 294 dni. Imieniny obchodzą: Alojzy, Bernard, Blizbor, Grzegorz, Innocenty, Józefina, Justyna, Maksymilian, Piotr i Teofan

Barthes w swojej książce "Światło obrazu. Uwagi o fotografii" pisze, że zdjęcia nie mają pokazywać nam tego co przeminęło, a to CO BYŁO. Banał? Być może, ale często interpretując fotografie popełniamy ten błąd - "...och, ale wtedy było świetnie, szkoda, ze te czasy już nie wrócą", "...ale to był świetny wypad, nigdy później już takiego nie przeżyliśmy" - skąd my to znamy? Tymczasem zdjęcie jest odzwierciedleniem rzeczywistości, która trwała w momencie wykonywania zdjęcia. Taką rzeczywistość znalazłam na starych rodzinnych fotografiach, które postanowiłam zdigitalizować tak, żeby przetrwały do końca Internetu i jeszcze dzień dłużej.

Blog w drugiej połowie lutego zapadł w tak zwany sen zimowy. Ani ze mnie niedźwiedź, ani warunki za oknem zimowe, ale za to (niekiedy)pilny ze mnie student i sesja i egzaminy i inne tego typu sprawki trzymały mnie na dystans. Szkoda tylko, że przydarzyło się to w okresie, w którym tyle się dzieje. Aloha From Deer otworzyło swój sklep w Paryżu, Gosia Baczyńska zrealizowała kolejny udany pokaz w ramach Paris Fashion Week, Sarah Jessica Parker zaprojektowała własną linie obuwia i również otworzyła sklep sygnowany własnym nazwiskiem. 

Dawid Woliński udowodnił, że nic nikomu nie musi udowadniać. Pokazał eksperymentalną kolekcję, w której zaryzykował i wygrał wszystko. 13 lutego w hali zdjęciowej na warszawskim Mokotowie projektant zaprezentował 55 sylwetek.

Wczoraj wieczorem w siedzibie Mercedes-Benz Warszawa odbyła się prezentacja najnowszej kolekcji marki KOSSMANN na sezon wiosna – lato 2014. Pomiędzy sporą ilością drogich samochodów mieliśmy okazję zobaczyć modelki, które dzięki stylizacji idealnie wpasowywały się w charakter miejsca.

Słowo „manekin” za słownikiem języka polskiego definiować można jako „sztuczny model imitujący postać ludzką„. Takie to proste, a jednak nie bardzo. Definicje znajdujące się w SJP mają to do siebie, że skracają znaczenie danego hasła jak tylko się da. Ruchy TL;DR pewnie skaczą z radości, potencjalny zjadacz chleba też nie widzi w tym problemu.

Wyjątkowy duet projektancki. Po raz pierwszy usłyszałam o nich i zobaczyłam produkty na ostatniej edycji targów mody Hush Warsaw. Przyciągnęły mnie geometryczne konstrukcje wykonane z pianki, skóry naturalnej i jedwabiu, produkty z możliwością noszenia na różne sposoby, według własnej interpretacji czy upodobań. Na pierwszy rzut oka sztywne, niewygodne, po prostu nie do noszenia, na szczęście po to organizuje się targi mody, żeby móc dotknąć, powąchać, przymierzyć i, co najciekawsze, porozmawiać z twórcami projektów.

W czasach wszechobecnej globalizacji i zacierania/otwierania granic, młode pokolenie ...wraca do korzeni. Trend retro, który już dawno za nami, był jednym z pierwszych tego symptomów. Masowe pielgrzymki do domów dziadków i doszczętna penetracja ich szafy były powszechną praktyką w tamtym czasie. Już wtedy, wraz z ubraniami, zabieraliśmy (tak ja tez popłynęłam w tym trendzie) ich historię i historię ludzi, którzy je nosili.

Moschino, którym obecnie, od strony kreatywnej, zarządza Jeremy Scott ujawniło zdjęcia z sesji najnowszej kolekcji.

Znajdziemy w niej kwintesencję stylu wykreowanego przed poprzednich projektantów Moschino jak również szaleństwo nowego projektanta. Płaszcz z naszytą halką, torebka w kształcie ramoneski czy tunika z nadrukiem to tylko niektóre projekty pozostające na dłużej w pamięci. Amerykański projektant poszerza gamę kolorów o zieleń i błękity, jednak duża część kolekcji zachowana jest w podstawowej, dla marki, kolorystyce bieli, czerni, granatów, czerwieni i złota.

Czerwona sukienka to modowa inicjatywa wspierająca tegoroczną edycję Wielkiej Orkiestry Świątecznej Pomocy. 5 czerwonych sukienek, 5 polskich marek i 5 dziewczyn z "Top Model".

Moda od zawsze pała się zamiłowaniem do wspierania akcji charytatywnych. Nie mnie oceniać czy to akcje PRowe, ocieplenia wizerunków czy inne tego typu sztuczki. Ważny w tym momencie jest cel i chęci osiągnięcia go. Bez inicjatywy projektantów nie powstałyby produkty sygnowane ich nazwiskami, bez współpracy ze specjalistami nie powstałaby sesja promująca akcję. A to wszystko w słusznej sprawie. W tym roku dla najmłodszych i najstarszych.