Żory be Fashion

10 finalistów ogólnopolskiego konkursu „be Fashion” dla młodych projektantów,

14 absolwentów Wyższej Szkoły Technicznej w Katowicach, którzy pokazali swoje kolekcje dyplomowe,

3 części pokazu Natashy Pavluchenko.

Ponad 2 godziny pokazów non stop!

„Modowe wydarzenie roku”, bo tak określany był event „ Żory be fashion” został podzielony na trzy części. Pierwsza z nich to pokazy finalistów konkursu dla młodych projektantów. Było ich dziesięciu, w pamięci pozostało dwóch. Tematem konkursu była „konstrukcja a minimalizm”. W jury zasiadło 5 osób: projektantka Natasha Pavluchenko, dwie przedstawicielki WST w Katowicach, Anna Ujma – reprezentantka Urzędu Miasta Żory i Michał Starost. Jury było jednogłośne jeśli chodzi o wyłonienie laureatów. Na dogrywkę zasługiwało jedynie pierwsze i drugie miejsce. To był ciężki orzech do zgryzienia. To byli również moi faworyci. Kto to? To Katarzyna Kałuża i Łukasz Podwika. To biel, czerń i szarość. To dobre wykonanie i wykończenie. To dobra stylizacja. W końcu to Kasia zgarnęła pierwszą nagrodę, którą był staż w pracowni Natashy Pavluchenko, zmniejszone opłaty za studia w katowickiej WST oraz maszyna do szycia. Poza laureatami, którzy zajęli sobie miejsce w mojej pamięci, na krótkim wybiegu Miejskiego Ośrodka Kultury w Żorach zobaczyć mogliśmy 'małą białą', która nie miała w sobie nic co wzrok zatrzymuje na dłużej niż 1s., sukienki z materiału typu prześcieradło, kolekcję „supernowa”, którą w notatniku podsumowałam „wcale nie taka nowa”, 'barokową czerń', skórę+neon w kolekcji Magdy Kowalczyk (laureatki trzeciej nagrody w konkursie), krwisto czerwoną maksi oraz coś zielonego co podsumowałam „yy nie!”. Tak czy siak. Jest potencjał. Przynajmniej wśród trzech osób będących w czołówce.

Łukasz Podwika

Druga część to pokazy dyplomowe absolwentów katowickiej WST. To co zwykle zaskakuje mnie w kolekcjach dyplomowych i konkursowych to opisy kolekcji. Gdybym mogła mieć do nich wgląd to poleciałabym Wam tutaj samymi smaczkami. Napiszę tylko to, co moje ucho wychwyciło i ręka zdążyła zapisać. Tak więc mieliśmy okazję zobaczyć kolekcję „szach mat dla kobiet 30+, w której wykorzystana została wysoko gatunkowa bawełna” - kolekcję, której stylista z pewnością nie widział, kolekcję, której buty zostały obute w rajstopy. Następnie kolekcja, której inspiracją była książka „źle urodzone” oraz architektura PRLu, szeroko pojęty modernizm i gra światła i cienia. Kolekcja, w której jako materiał wykorzystana została przezroczysta folia, a sportowe buty z Deichman`a posiadały wystające ze środka metki. Kolejnym moim ulubionym wyrażeniem jest „autorskość”. Autorski może być materiał, szew, część garderoby np. buty, grafika - kolekcja „mode ID” skierowana dla młodzieży, wykorzystywała właśnie autorską grafikę. W moich notatkach ta kolekcja podsumowana jest słowami „kolorowe ptaki”. Zobaczcie sami. Na zdjęciu mój faworyt. Kolejna kolekcja, inspirowana obrazami Klimta, secesją, ornamentami. Kolekcja zawierająca ubiory unikatowe z geo aplikacjami. Z Klimta wykorzystana została jedynie kolorystyka, a geo aplikacje hmmm.. tak jakby zbędne. Była też kolekcja inspirowana bańką mydlaną, inna – koreańskim strojem narodowym, jeszcze inna – szamanizmem mongolskim. Na uwagę zasługują jeszcze kolekcje „po drugiej stronie wyjścia” - inspirowana labiryntami, „surrealistyczna baśń” - inspirowana baśniami Andersena, „alter ego” - inspirowana japońską zbroją samuraja, kolekcja, której inspiracja był plaster miodu oraz symbioza tradycji i trendów i ostatnia „kolory Górnego Ślaska”, której inspiracją był bytomski strój panny z przełomu XIX i XXw.

Kinga Grzesiakowska

Rzeczami, które zatrzymały moje oko w drugiej części eventu były m.in. autorskie buty w kolekcji Beaty Dziadkowiec - dobrze współgrały z całością koncepcji, były częścią stylizacji, na którą projektantka miała pomysł, nie dorównywały do pięt autorskim butom Anki Walickiej, ale tak czy siak jest w nich potencjał i metoda wytłaczania, którą w swoich projektach wykorzystała Patrycja Wiatr.

Katarzyna Kałuża

Anna Krzemień

Najjaśniejszą jednak gwiazdą wieczoru była niewątpliwie Natasha Pavluchenko. I ja tutaj nie będę opisywała kto to taki, jakie szkoły kończyła, gdzie wykłada i jakie nagrody zgarnęła, gdzie się pokazywała. Takich informacji jest na pęczki. Ja tutaj konkretnie o kolekcji, a nawet o kolekcjach. Bo wczorajszego wieczoru mieliśmy do czynienia z kolekcją podzieloną na trzy części. Część pierwsza, która rozpoczęła się wraz z rozstąpieniem kotary wyróżniała kolorystyka - total black uwieńczona one white look. Kolekcja, która plusowała choreografią, widoczną 'ręką' stylisty. Druga część to 100% casual. Więcej koloru, naturalnych materiałów. Część bardziej sportowa z czapkami smerfów i luźnymi kominami. A wszystko okraszone naszywką z inicjałami NP. Wisienką na torcie była część trzecia, w której projektantka przestawiła nam m.in. koronkowe maksi w kolorach écru, jasny brąz. Jestem oczarowana szczególnie częścią trzecią. Jeśli chodzi o casual to jak dla mnie ...bez szału, chociaż kiedy widzę samą projektantkę w tych projektach to nie mam nic przeciwko, a nawet w myślach poklaskuje. Wydaje mi się, że chodzi o kolory. Jeśli myślę Natasha Pavluchenko, myślę czerń (sporadycznie beż, brąz), a tutaj jednak była mnóstwo pasteli. To kolekcja dla młodzieży, a ja wewnętrznie chyba jednak jestem staruszką.

Natasha Pavluchenko

Natasha Pavluchenko

Zapytałam organizatorkę „skąd pomysł?” powiedziała, że to odpowiedź na zapotrzebowanie społeczeństwa. Podobno po pokazie studentów WST zorganizowanym w ramach Wielskiej Orkiestry Świątecznej Pomocy w styczniu tego roku mieszkańcy krzyczeli, że chcą więcej. Znaczny krok w przód wykonał sam Prezydent miasta – Waldemar Socha, który osobiście po prezentacji studentów WST zaprosił władze uczelni do zorganizowania Gali Dyplomowej w Żorach.

Ostateczny rys całego wydarzenia to sprawka Anny Ujmy – pracownika Urzędu Miasta w Żorach. To właśnie ją zapytałam „dlaczego akurat Natasha Pavluchenko?”. Odpowiedziała najpierw, że to dla studentów, że to dla nich wyróżnienie i nagroda a trud pracy włożony w przygotowanie kolekcji, że to dla nich dobre doświadczenie móc uczestniczyć, a nawet supportować pokaz projektantki, która osiągnęła już sporo. Mówiła również o platformie porozumienia, bliskiej odległości pomiędzy Żorami, a Bielskiem, w którym mieszka i projektuje Natasha Pavluvhenko, ale ostatecznie i tak wyszło na to, że osobiste przekonanie i zamiłowanie do projektów projektantki zaważyło na wyborze 'gwiazdy wieczoru'. I chwała za to. NP to marka, która zdecydowanie może być wzorem do naśladowania przez tych wszystkich młodych ludzi, którzy mieli okazję uczestniczyć w „Żory be Fashion”. Pytałam również o współpracę z WST – Urząd Miasta nie ma wątpliwości co do chęci utrzymania współpracy. Już teraz w planach jest pokaz w plenerze, najprawdopodobniej związany z otwarciem nowych terenów inwestycyjnych, ale o tym jeszcze cicho-sza, więcej informacji pojawi się w najbliższych miesiącach.

Całe wydarzenie trwało nieco ponad dwie godziny. Prowadziła je, pochodząca z Żor, Sonia Bohosiewicz, która świetnie prezentowała się w sukience projektu Natashy Pavluchenko. Oprócz tego, że po raz kolejny przekonaliśmy się, o tym, że klimatyzacja w MOKu jest żadna, więcej grzechów nie pamiętam.